par Nicolas Foisneau, chargé de la protection des monuments historiques, Conservation régionale des monuments historiques d’Île-de-France
et Anne Rocher, fille et biographe de l’artiste

Septième conférence du cycle Peintres et peintres sur verre en dialogue, donnée au Centre André Chastel, Galerie Colbert (INHA), 2 rue Vivienne, 75002 Paris, salle Ingres (2^e étage), le 6 mai 2026, de 18h à 20h.
Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Formé à la peinture avant la deuxième guerre mondiale à la fois à l’école des Beaux-Arts de Paris et aux ateliers d’art sacré, Maurice Rocher (1918-1995) a développé à partir de la fin des années 1940 et pendant vingt ans une importante activité de création de verrières religieuses, en collaboration avec les ateliers de Jacques Degusseau et secondairement de Jean Barillet.
Cette collaboration illustre l’évolution des rapports entre les  ateliers de vitraux et les peintres pendant la période  correspondant à la seconde reconstruction, où semble s’imposer, aux différentes étapes de la création, le primat du concepteur-artiste sur le technicien. Maurice Rocher n’ayant jamais cessé de peindre sur chevalet et plaçant cette activité au-dessus des arts appliqués, l’analyse des différentes phases de son parcours permet aussi de questionner les rapports, à la fois concurrents et complémentaires, entre ces deux pratiques, peinture sur toile et peinture sur verre.

Image d’illustration : Église du Mesnil-Vénéron (Manche), verrière : Maurice Rocher et Ateliers Loire, symboles eucharistiques, 1953-59. © Département de la Manche, Conservation des Antiquités et objets d’art